Tower of Song

tips ’n tricks voor singer-songwriters

Tag: pat pattison

Boek review: Pat Pattison – Writing Better Lyrics

I took a class with a great teacher named Pat Pattison… I learned a lot in that class…and I still read that book, Writing Better Lyrics. I think it’s great.”

– John Mayer

Boeken over songwriting vormen soms een heikel punt onder muzikanten. Want, moet je noten kunnen lezen om een mooi liedje te schrijven? En is de popmuziek niet juist ontstaan als rebellie tegen de huidige normen? Als je je teveel bezig houdt met ‘de regels’, heb je dan nog wel plezier in het schrijven?
Pat Pattison, professor aan de Berklee College of Music en schrijver van diverse boeken over songwriting, geeft in één van zijn boeken zelf het beste argument om je te blijven ontwikkelen als songwriter: “There are no rules, only tools.” Het geeft goed weer wat een goed songwriting-boek zou moeten bieden: gereedschappen om betere teksten te schrijven in een handboek om altijd op terug te vallen. Vandaag bespreken we Pattison’s Writing Better Lyrics.

Pattison en Moleskine

Grammy’s
Pat Pattison doceert sinds jaar en dag Lyric Writing en Poetry als professor aan het Berklee College of Music in Boston (Massachusetts, Verenigde Staten). Dit is de grootste, onafhankelijke academie voor moderne muziek ter wereld, befaamd om haar studierichtingen in jazz en pop en de grote hoeveelheid bekende, afgestudeerde musici. Sinds haar begin, in 1945, zijn er 266 Grammy Awards uitgedeeld aan haar alumni, om maar wat te noemen.

Gelukkig blijft zijn kennis niet alleen binnen de muren van het Berklee, maar deelt hij dit, samen met zijn humor, ook met de rest van de wereld, bijvoorbeeld in Writing Better Lyrics. In het voorwoord roemt één van Berklee’s Grammy-winnaars, Gillian Welch, het boek als een “onbetaalbare routebeschrijving door de mijnenvelden van cliché, verveling en luiheid” in teksten en een “geheim wapen” voor elke tekstschrijver.

Pattison achter

Structuur en emotie
Toen ik het boek jaren geleden las, leidde het me in de eerste bladzijden al naar een techniek die ik in de jaren die volgden zelf zou gaan gebruiken voor vele lyrics: object writing (vorige week schreef ik hier al uitgebreid over). Ook paste ik het met succes toe als oefening in workshops, gastcolleges en masterclasses. In een vermakelijke uitleg en met duidelijke oefeningen gaat Pattison in het boek verder in op het ‘show before you tell’-principe, rijm, metrum, veelgebruikte clichés en hoe je ze kan voorkomen.

Ook ligt er een focus op de ontwikkeling in je tekst, productieve en niet-productieve herhaling en de meest krachtige zinsposities in je songtekst. Eén van zijn belangrijkste peilers is de mate waarin de structuur van je lied samen kan hangen met de emotie van je lied. Door je bewust te zijn van stabiliteit en instabiliteit in bijvoorbeeld regellengte, aantal regels en rijmschema’s ben jij kapitein van je eigen song. Dynamiek, spanningsopbouw en mate van beweging zijn niet slechts muzikale tools, een tekst alleen kan je in haar vorm de beweging – en daarmee de emotie – laten voelen.“Motion creates and supports emotion”, aldus Pattison en het schrijven van teksten is als ‘dansen tussen structuur en ideeën’.
Pattison moedigt je aan kritisch te zijn op je eigen creaties en jezelf constant te op je keuzes bevragen. De gereedschappen die hij aangeeft lardeert hij met voorbeelden uit songteksten van o.a. Paul Simon, John Mayer en Leonard Cohen.

Pattison zij

Eindoordeel
Een boek van 292 bladzijden vraagt om een diepe duik in de technieken van het schrijven van songteksten en Pattison is een vermakelijke en wijze begeleider. Writing Better Lyrics is geen makkelijk bladerboek maar de vele voorbeelden en oefeningen maken het erg geschikt om, stapje voor stapje, je schrijven te onderzoeken en te verbeteren. De vele technieken, tips en gereedschappen waren openbaringen voor mij en ik gebruik ze dagelijks, zowel binnen de coaching als in mijn eigen teksten.
Als je er voor openstaat veel te leren en je teksten naar een hoger plan te trekken, lees dan het boek, doe de oefeningen en je zal merken dat je manier van schrijven (en je manier van luisteren!) ontwikkelt, beter wordt en je zou willen dat je het eerder had gelezen. Dit boek zou een standaardwerk moeten zijn binnen alle conservatoria en songwriting-opleidingen.

♦♦♦♦♦ (5 sterren)

I would not be the writer I am today without [Pat’s] teaching and his unique and comprehensive understanding of language, rhyme, rhythm, and structure. To this day, when I struggle with a lyric and find myself falling short, I am usually ignoring some very sound advice contained in these pages. And I read it again.”

– Gillian Welch

Het boek Writing Better Lyrics is o.a. te koop bij Bol.com. Naast zijn boeken ontwikkelde Pattison (betaalde) online cursussen voor Berklee. Tip! Ook voor Coursera creëerde Pattison een cursus songteksten schrijven, en delen hiervan zijn (tromgeroffel…) geheel gratis! In videocolleges en oefeningen worden termen en tips uit het boek behandeld.

Pattison front

 

Songwriting tip #1: object writing

Alle songwriters lopen er vroeg of laat tegen aan: willen (of moeten) schrijven, maar niet weten waarover, of niet verder komen dan een vaag idee. Er zijn dagen dat een klein stemmetje in ons achterhoofd alle onderwerpen of invalshoeken gelijk afkeurt, er zijn dagen dat we het gevoel hebben keer op keer bij dezelfde onderwerpen terecht te komen.

In het boek Writing Better Lyrics van Pat Pattison las ik voor het eerst over een methode die mij (en vele anderen, waaronder John Mayer en Gillian Welch) al jarenlang inspireert in het schrijven van teksten: object writing. Wanneer we een idee hebben voor een lied, maar niet de woorden voor een tweede couplet kunnen vinden, of wanneer we blanco zijn: dankzij object writing heb je zo vier kantjes ideeën op papier. Zo gaat het in zijn werk:

Het is eigenlijk zo simpel” hoor ik vaak na workshops, en dat is het ook!

  1. Je begint met een object
    Kies een onderwerp (een tastbaar object, persoon of een plek), zet een timer op tien minuten, begin te schrijven, en laat je pen niet loskomen van het papier (of je vingers niet van het toetsenbord).
    Zo gauw je stopt met schrijven, gaan je hersenen zich met de tekst bemoeien, en dat is niet de bedoeling. Gebruik slechts je zintuigen, maar wel allemaal: wat zie, ruik, hoor, voel, proef je als je aan het object denkt? Besteed aan elk zintuig minstens een paar zinnen. Schrijf vrij, schrijf wild, want alles mag: herinneringen, associaties, al waar je zintuigen je naar toe leiden. Ga ook na wat je voelt in je lichaam. Hoe snel gaat je hartslag? Voel je spanning in je spieren? Wat ervaar je lichamelijk bij de gedachte aan het gekozen object? Rijm hoeft niet en hele zinnen ook niet, het laten opborrelen van ideeën is nu even het allerbelangrijkste.
  2. Ochtendmens of niet…
    Pat Pattison raadt in zijn boek aan om de opdracht first thing in the morning te doen. Zodat je de schrijver in jou nog voor de koffie wakker maakt. Daar heb je de hele dag plezier van.
  3. Het is maar 10 minuten…
    Schrijf tien minuten lang, niet minder, maar zeker ook niet meer, stop zodra de timer afgaat. Stel dat je zin hebt om door te schrijven en een half uur vol pent, dan zal je de volgende dag minder zin hebben, omdat je denkt aan de tijd dat het schrijven gisteren kostte. Of je zult denken: ik heb voor drie dagen genoeg geschreven! Niet alleen Pattison, maar elke leraar zal beamen: liever elke dag even oefenen, dan af en toe een langere tijd. En: als je tegen je zin je pen moet neerleggen, pak je hem de volgende dag met meer energie weer op.
  4. Of langer of korter?
    Iedereen zal een andere tijdslengte fijn vinden. Waar Pattison tien minuten aanraadt, gebruikt Gillian Welch vijf minuten (zij organiseerde zelfs object-writing-avonden in Nashville, waar groepen songwriters samen schrijven en het resultaat aan elkaar voorlezen). Begin met tien minuten en kijk na een paar weken of een langere of kortere duur beter bij je past.
  5. Don’t be too hard on yourself
    Ook al is je object je startpunt, er is geen enkele reden hier ‘loyaal’ aan te blijven: laat je zintuigen je pen leiden. Welke richting je tekst ook opgaat, alles is okee. Natuurlijk kun je er direct een verhaal van maken, of een couplet/refrein-structuur aanbrengen, maar het hoeft niet. Ook al heb je een A4 vol associaties die mijlenver lijken van het oorspronkelijke onderwerp, het zal bruikbaar blijken voor een mooie, nieuwe tekst, omdat je iets aan je luisteraar of lezer laat zien, horen of voelen.
  6. Een beetje discipline
    Object writing is een schrijfoefening, een kleine workout voor de schrijver in je. Doe het elke dag voor zes weken, en je zult een gigantisch positief effect zien in de kwaliteit van je teksten en snelheid van schrijven. Deze site helpt je, door je elke dag een nieuw onderwerp of ‘object’ te bieden.
    Natuurlijk kun je ook een stad als uitgangspunt nemen en elke dag een andere stad kiezen waar je geweest bent. Of je pakt een onderwerp uit een lied waar je al mee bezig bent. Elk voorwerp in de ruimte waar je je NU bevindt, kan een goed startpunt zijn voor een tekst.
  7. De markeerstift
    Zijn de tien minuten voorbij? Pak een markeerstift en onderstreep je mooiste passages, beste ideeën of fijne woorden. Daar ligt je basis voor een nieuwe song!

LINKS:

>> Hier vind je meer over het boek Writing Better Lyrics. Binnenkort komt hier een review online.

>> Ben je op zoek naar opdrachten en voorbeelden van object writing, dan is dit the place to be, met elke dag een nieuw ‘object’ om mee te werken.

>> Ga je een jaar naar een onbewoond eiland? Neem deze lijst mee, en je komt terug met 365 liedjes.

Succes!

 

Mogelijk gemaakt door WordPress & Thema gemaakt door Anders Norén